美術(shù)課堂教學反思
作為一名優(yōu)秀的人民教師，我們的任務之一就是課堂教學，寫教學反思可以快速提升我們的教學能力，怎樣寫教學反思才更能起到其作用呢？下面是小編為大家整理的美術(shù)課堂教學反思，希望能夠幫助到大家。
美術(shù)課堂教學反思1
藝術(shù)教肓是實施美肓的主要途徑，繪畫作為藝術(shù)表現(xiàn)的重要形式，在幼兒園深受幼兒喜愛。幼兒借助繪畫舒展內(nèi)心的喜好和興趣，表達著對外部世界的認識和感受。作為引導者的教師，在幼兒美術(shù)教學中其作用應該主要體現(xiàn)在豐富幼兒的感性經(jīng)驗，激發(fā)其表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的興趣，使之體驗自由表達和創(chuàng)造的快樂。
那么，如何在繪畫中讓幼兒掌握一定的繪畫技能，又充分發(fā)揮幼兒的主體作用，把繪畫變成幼兒自由想象、大膽創(chuàng)作、體驗快樂的活動呢?目前幼兒園的繪畫活動還存在幾個不足。
一、教是為了不教，教是力求實現(xiàn)幼兒自主地可持續(xù)發(fā)展，技法是表現(xiàn)想象創(chuàng)造的手段。
為了使幼兒達到表現(xiàn)想象創(chuàng)造結(jié)果的需要，教師要傳授一些必要的技法知識。但是正如報告中提到的`“教是為了不教，教是力求實現(xiàn)幼兒自主地可持續(xù)發(fā)展。在幼兒繪畫教學中，教師不能為傳授技法而教技法，在傳授技法的同時要鼓勵幼兒舉一反三。例如：在活動“可愛的小雞”中，首先通過游戲的形式，引導幼兒從雞蛋畫出一只小雞，然后可以鼓勵啟發(fā)幼兒吃蟲子的小雞怎么畫?抬著頭的小雞怎么畫?小雞的一家怎么畫?小雞幼兒園怎么畫?或者教師講一個關(guān)于小雞的故事看看幼兒怎么表現(xiàn)?等等。不要把幼兒的思維只限制在一個事物上。
二、正確對待幼兒繪畫過程中出現(xiàn)的各種問題
由于受到繪畫技能的限制，孩子們在繪畫的過程中常常會出現(xiàn)這樣或那樣的問題，都需要老師的仔細分析與認真對待。比如，有的孩子在繪畫時色彩單一。我們班級有一位小女孩，她在繪畫過程中不愛換筆，從頭至尾都使用一種顏色：黃色。即便是在黃色的手工紙上作畫，她還是不會變換色彩。當你引導她換一種顏色的時候，她會說：“我就喜歡這個顏色!”面對這種情況，我分析，由于這個孩子比較內(nèi)向，她偏愛黃色，認為黃色是最漂亮的顏色，即使引導她去換一個顏色，她也會認為這個顏色夠漂亮了。所以無論你怎樣說，她還是會按照自己的想法去畫�？墒敲鎸⒆蛹寄苌铣霈F(xiàn)的問題，你不能說“你這顏色不好看!”“你怎么老用一個顏色啊?”“看老師怎么畫的!”“趕緊換個顏色!”這樣說都會讓孩子失去興趣和信心。于是我設(shè)計一些有利于提高孩子用色繪畫的活動，如“筆寶寶跳舞”讓每支小筆都來跳舞;“神奇的七色花”，看看誰的花兒顏色最漂亮;“會變的顏色”，用水粉的三原色調(diào)出多種色彩。讓孩子對色彩獲得美感體驗，提高她的用色能力。
三、留給幼兒廣闊的想象創(chuàng)造的空間.
教師在教學中要留給幼兒廣闊的想象創(chuàng)造的空間，發(fā)展幼兒的自我個性。幼兒在美術(shù)創(chuàng)造上往往表現(xiàn)的最大膽和最有活力，他們常常會畫出成人意想不到的圖像。他們會把生氣的人臉涂成黑色，把爸爸的胡子表現(xiàn)的特別明顯與夸張，把要拿東西的手畫得比身子還長------這就是幼兒自己想象創(chuàng)造的結(jié)果，教師不能簡單的用對或錯、好與壞來評價孩子的想法。自由想象創(chuàng)作空間的擴大，可有效提高幼兒繪畫積極性，促進孩子隨心所欲，大膽表現(xiàn)，最大限度地發(fā)掘幼兒內(nèi)在創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。也只有這樣，孩子們手中的五彩畫筆才能畫出更加富于創(chuàng)意的、五彩繽紛的兒童畫。
美術(shù)課堂教學反思2
有效教學，是指教師通過在一定時間的教學之后，學生所獲得的具體的進步或發(fā)展。美術(shù)是一門綜合性學科，一堂好的美術(shù)課，應該是既傳授應掌握的美術(shù)知識，同時又培養(yǎng)學生一些良好的品德，及生活習慣。檢驗教師教學的重要標準，就是學生的學習是否有收獲?教學有沒有效益，不一定是指教師是否認真負責，而是要看學生有沒有學到什么?或者學得好不好?如果學生不想學或沒有收獲，即使教得再辛苦也是無效教學。我們應該努力去追求有效的課堂教學。那么，我們應該如何使課堂教學更“有效”?
(1)簡化教學環(huán)節(jié)，優(yōu)化教學設(shè)計是提高有效課堂教學的前提
課堂教學的成功與否，很大程度上取決于教學思路是否清晰，教學設(shè)計是否優(yōu)化。葉圣陶先生曾說過：“教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導�！边@誘導即是教學思路，誘導的過程，即是教學思路在教學活動中的體現(xiàn)。而誘導過程是否成功，很大程度上取決于教學設(shè)計是否優(yōu)化，而設(shè)計的優(yōu)化與否又以教學思路為基礎(chǔ)。一般地說，學生對教材的學習主要是循著教師的思路進行的，因此教學思路不只存在于教師的頭腦中、教案中，而必須轉(zhuǎn)化為課堂教學活動。教學思路清晰，美術(shù)課堂就會呈現(xiàn)清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創(chuàng)造性思維的啟迪。教師的個人思維品質(zhì)集中地體現(xiàn)在教學思路上，又以非常鮮明的個性化色彩，潛移默化地影響著學生。
(2)精心設(shè)計問題，引導學生探究是提高有效課堂教學的關(guān)鍵。
課堂教學的核心是調(diào)動全體學生主動參與到學習的全過程，使學生自主地學習，和諧地發(fā)展。因此，課堂教學必須自始至終地引導學生積極地參與到美術(shù)學習的全過程，讓學生成為學習的主人。精心設(shè)計問題，引導學生探究是達到高效教學的關(guān)鍵。提問是組織教學、啟發(fā)學生思維的手段，能幫助我們探索并優(yōu)化學生的認知結(jié)構(gòu)，教師應熟悉教材和學生，設(shè)計出有價值的問題進行提問，能促進學生的思考。這樣的提問和由提問引出的討論就有利于學生思維素質(zhì)和思想素質(zhì)的養(yǎng)成，對學生的能力提出挑戰(zhàn)，激勵學生必須對繪畫進一步探究。比如在五年級《橋》這一課教學中，先引導學生欣賞橋梁(家鄉(xiāng)的橋;世界名橋等)設(shè)置問題：怎樣讓一張紙能承受最大的重量?這個問題應該會引起學生極大的興趣。首先，讓學生用自己的觀點去分析、歸類，再引導他們通過類似物理實驗的小制作，師生通過實際制作，發(fā)現(xiàn)和解決問題，最后共同得出結(jié)論。此過程學生積極地參與到美術(shù)學習的全過程，并讓學生成為學習的主人。
(3)分層布置作業(yè)，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力是有效課堂教學的任務。
蘇霍姆林斯基指出：“人的內(nèi)心有一種根深蒂固的需要—總想感到自己是發(fā)明者、探索者、研究者。在兒童的精神世界中這種需要特別強烈，如果不向這種需要提供養(yǎng)料，這種需要就會逐漸消失，求知的興趣也會一道熄滅�！币酝n堂教學的結(jié)束時，我們一般只展示個別優(yōu)秀的學生作業(yè)，要求全體學生向其看齊。但這種犧牲多數(shù)鼓勵少數(shù)的做法，常常使學生滋生一種與己無關(guān)的心理。如果老師能進行合理的誘導，讓作業(yè)成為學生創(chuàng)新的園地，學生的創(chuàng)新意識就能在學習的過程中一步步得到提高。
要激發(fā)的創(chuàng)造潛能，布置的作業(yè)就要盡可能地適應各個層次的學生，讓每個層次的`學生都根據(jù)自己的能力選擇能夠完成的作業(yè)而不感到艱難，使每個學生的創(chuàng)造潛能得到充分發(fā)揮。。如在四年級《看花燈》一課，教材要求臨摹。作業(yè)中，我按四個層次讓學生自由選擇完成作業(yè)：a.完全照教材上臨摹;b.臨摹外形，自己可以重新設(shè)計顏色;c.臨摹外形，給花燈設(shè)計花紋和顏色;d.也可以適當改變外形或重新設(shè)計。這樣，不僅使每位學生都充滿自信，順利完成學習任務，同時使學生的表現(xiàn)能力、創(chuàng)新能力也得到了培養(yǎng)。
(4)評價以鼓勵為主。增強學生自信是提高有效課堂教學的延續(xù)。
教師的鼓勵能增強學生的學習信心，激發(fā)學生創(chuàng)新的欲望。但有時往往最高的評價總是集中在幾個最出色的學生身上，從而使多數(shù)學生缺乏自信心。為調(diào)動所有學生的學習和創(chuàng)新的積極性，增強學生的自信心，在作業(yè)評價時我以鼓勵為主。每個層次的學生只要發(fā)揮了自己的水平，就可以得“優(yōu)”的等第。如上面作業(yè)設(shè)計的層次是由易到難的，但無論學生選擇哪個層次的作業(yè)都有得到最佳成績的機會。這樣的評價方法激發(fā)了每個層次學生的創(chuàng)造潛能。
總之，對于美術(shù)課堂有效教學來說，我們還需要繼續(xù)研究探索，不斷提高完善其教學方法，從而激勵我們不斷去追求真實、有效的美術(shù)課堂教學的新境界!
美術(shù)課堂教學反思3
美術(shù)，是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系。美術(shù)學習不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習，也可以作為一種學習的手段和方法，使學生在美術(shù)學習中得到豐富的情感體驗，同時將美術(shù)與其他學科相互融合，使學生接受更完整、更全面的教育。
語言表達在學生個體發(fā)展中起著舉足輕重的作用，因此，在美術(shù)課堂教學中，我把提高學生語言表達能力的訓練從“聽”、“說”、“讀”、“寫”四個方面有機滲透在教學活動中，讓學生在輕松、自由的環(huán)境和心態(tài)下，利用美術(shù)創(chuàng)作宣泄情感、交流思想、開啟心智，同時刺激其語言機制，提高語言表達能力。
一、利用聽覺感官，激發(fā)學生原創(chuàng)靈性和語言興趣。
培養(yǎng)學生有益的傾聽，是發(fā)展學生表達能力的先決條件。在教學中，我根據(jù)教材內(nèi)容和學生好奇、易興奮、好探奇的心理特征，利用聽故事、童謠、猜謎預計清晰的講解，調(diào)動學生聽覺感官，讓學生學會聽，聽的懂，聽的準確，在激發(fā)學生原創(chuàng)靈性的同時，激發(fā)學生語言興趣。
如教授《美麗的印紋》一課，我先播放童謠《雪地里的小畫家》，讓學生認真聽，并告訴老師這首童謠的內(nèi)容�！跋卵├�，下雪啦，雪地里來了一群小畫家。小鴨畫楓葉，小狗畫梅花，小雞畫竹葉，小馬畫月牙，不用顏料不用筆，幾步就成一幅畫……”聽著聽著，學生不自覺的跟著有聲有色的說起來。在聽的過程中，不但能發(fā)展學生的聽覺感官，加強對語言聲音的結(jié)構(gòu)分析，而且引起學生豐富的想象，他們在創(chuàng)作中躍躍欲試……
此外，在手工制作中，我通過清晰的講解、演示，使學生在聽的過程中明白了“開始”、“其次”、“接著”、“最后”等順序詞語。
二、眾說紛紜，擴展思維，提高學生口語發(fā)展。
小學生想象豐富，創(chuàng)新意識播發(fā)。課堂上教師要啟發(fā)、引導學生充分發(fā)揮自己的想象進入教師所設(shè)置的情景，激活學生表現(xiàn)欲和創(chuàng)作沖動，培養(yǎng)學生發(fā)散性思維、求異性思維，培養(yǎng)學生“說”的能力，在“說”中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能，同時提高他們語言的'發(fā)展。
我在美術(shù)教學活動中努力做到：讓學生想說——用鼓勵的方式、互相激勵的方法讓學生產(chǎn)生說的欲望；讓學生敢說——即通過為學生提供表現(xiàn)自我的機會、說的機會，增強學生大膽表現(xiàn)的欲望；讓學生會說——就是要把話講清楚、講完整，講的生動、形象些。
如《泡泡飛呀飛》教學活動中，我與學生一起在室外吹泡泡。看著漫天飛舞的泡泡，我讓學生仔細觀察并鼓勵他們用語言交流�！拔业呐菖菔俏孱伭�！”、“泡泡是透明的！”、“我的泡泡會變色！”、“我的泡泡兩個連在了一起！”、“要想吹大泡泡，就得慢慢吹！”……學生在活動、觀察、討論中及時用語言表達出來。在表揚、鼓勵后，我又為學生提供說的機會：想象一下，你的泡泡飛到哪兒去了？會發(fā)生什么事？學生們積極思考，踴躍發(fā)言。他們爭先恐后，越說越說生動、越說越具體，越說越形象……學生在擴展思維的同時，口語表達能力也得到了提高。
我在教學評價中也注重學生的口語發(fā)展。如《風來了》作業(yè)展評時，我要求學生用語言講述自己的畫面或根據(jù)自己的畫編一個小故事。這樣，將繪畫和說話訓練結(jié)合起來，培養(yǎng)了學生敢于用語言表達自己觀點的能力和組織能力，同時也讓語言發(fā)展不同階段的學生都得到鍛煉。
三、多讀、會讀，提高學生分析和表達能力。
“讀書破萬卷，下筆如有神”。多讀書不但可以開闊學生眼界，拓寬學生知識面，還能提高閱讀技能和語言表達，對學生發(fā)展有獨特的價值。因此，在美術(shù)教學中，我也注重學生的“讀”。
�。�、多讀
如美術(shù)《通話人物》一課，我提前布置學生課外讀幾篇童話故事，然后在課堂上交流，并說說自己喜歡的通話人物及喜歡的原因。看著學生在課堂上出色的表現(xiàn)，我知道學生都用心讀了并熟讀了童話故事。
２、會讀
在學生多讀的基礎(chǔ)上，我教學生“會”讀，掌握讀的技巧。如《畫畫古詩大意》教學中，我告訴學生：詩人不管是歡喜、感傷，還是進取，都是他們實際生活和真實生命的一部分。給他們的詩配畫，就要先讀好，要“口發(fā)其聲，心同其情，耳醉其音”。在準確、流利、有感情的朗讀中獲得生命元氣。我指導學生讀楊萬里的《小池》：用同樣高低的調(diào)子讀“泉眼／無聲／惜／細流，樹陰／照水／愛／晴柔”，并重讀“惜”、“愛”，學生體會出作者對小池的喜愛。在用一種由平到高的句調(diào)讀“小荷／才露／尖／尖角”，并重讀“才”，用先平后降的句調(diào)讀“早有／蜻蜓／立／上頭”，并重讀“早”，體會了詩人對蜻蜓的欣賞。這樣讀，學
生也多了幾分投向大自然的亢奮情緒，并把品賞到的意境情味畫出來。
四、圖文并茂，提高學生寫作能力。
小學生的年齡特征決定了他們樂于畫畫，愿意用繪畫來表達他們的思想。在美術(shù)課堂作業(yè)中，將繪畫與寫作在此互助，圖文并茂，更能激發(fā)學生繪畫和寫作的興趣和潛能。
如美術(shù)《用畫來寫信》一課，我讓學生先欣賞信件、信封、范作，鼓勵學生分析、歸納、判斷，然后把自己要表達的內(nèi)容通過文字和圖畫完成。用這種圖夾文的創(chuàng)作方式，在繪畫和作文之間架起一座橋梁，使學生提高表現(xiàn)力的同時了解了寫作的格式，也提高了自己的寫作能力。
小學美術(shù)教育與小學語文教育是姐妹學科，在實施新課程標準的背景下，小學美術(shù)與小學語文教育應該發(fā)揮共振效應。借美術(shù)，幫助學生提高語言表達能力，可以說是一種行之有效的教學方法。當然，在美術(shù)教學活動中，“聽”、“說”、“讀”、“寫”的訓練不是孤立的存在的，而是有機的滲透在教學活動之中，通過多聽、多說、多看、多讀、多寫，使學生在美術(shù)學習的同時，在詞匯、口語、寫作等方面得到發(fā)展。
美術(shù)課堂教學反思4
美術(shù)教育天生蘊含著濃郁的人文精神，是培養(yǎng)具有創(chuàng)造精神，陶治情操，完善人格的綜合教育，美術(shù)學科有著得天獨厚的條件，在美術(shù)課堂教學中具有不容忽視的德育優(yōu)勢。初中學生是身心成長的年齡段，問題學生的多發(fā)期，所以美術(shù)教學要抓住德育這根主弦律，充分利用這些豐富有利的資源，去駕馭教堂，去唱響各領(lǐng)域的美育，實現(xiàn)教學目標，走出一條教學的活路來。
老師不僅是知識的傳遞者，而且是道德的引導者，思想的啟迪者，情感、意志、信念的塑造師。課堂的價值不是教學生設(shè)計或繪畫幾幅圖，而是傳授學生一種終身受益的學習方法，和持久的意志力。教師才不愧稱謂“人類靈魂的工程師”。學生是具有個體尊嚴，在老師的指導下，發(fā)揮其主體作用，本節(jié)課在這樣一個教學理念下，組織學生參加校園公益活動。無形中，完成了心靈的凈化，把心身惰性垃圾又一次清掃。在學生心目中樹立一面勞動光榮，愛校護校的旗幟，從中理解道不遠人，德行的開發(fā)是從小事做起，人才是從做人開始做起的�！笆陿淠�，百年樹人”，德行培養(yǎng)是一個長期陶治凈化的過程。在學生的設(shè)計作業(yè)中，有一幅是專門畫“樹人”，雖然是用擬人手法，但是表達了他的一種純真渴望的'心。
在以往的教學中，常用口頭的方式，傳達倫理道德，學生是暫時獲得了信息，過后容易流于形式。如果用身體力行言傳身教，在美術(shù)教學中滲透德育教育，效果會大不一樣。因在善行的那一刻，就已經(jīng)在他的思想中起到了內(nèi)化作用。
據(jù)悉，聯(lián)合國教科文組織關(guān)于培養(yǎng)目標的論述，指出：“面對未來社會的發(fā)展教育必須圍繞四大基本要求，即學會認識，學會做事，學會共同生活、學會生存�！睆娬{(diào)素質(zhì)教育的核心是教學生學會做人。在知識經(jīng)濟時代，教育的意義并不在于教學生多少知識，而在于教學生學會認知。學會認知，不僅是要知道什么，為什么，更重要是創(chuàng)新的知識，并將知識，能力內(nèi)化，升華為一種做人的素質(zhì)。
筆者在認識和修養(yǎng)方面不深，但憑多年的教學經(jīng)驗，感悟出美術(shù)的教學方向，應放在做人上，把單純的學習知識技能提高到美術(shù)文化的層面上，使學生能全面地了解美術(shù)與人類、美術(shù)與生活、美術(shù)與情感、美術(shù)與政治、美術(shù)與歷史等方面的聯(lián)系，從而更好的學習美術(shù)。因為美是一種多元文化，它與社會科學，人文科學，自然科學有著直接的和暗含的關(guān)系。對于人的整體素質(zhì)的培養(yǎng)是其它學科所不能替代的。
美術(shù)是人類情感的溫床，是情感交流的場所，其中形、色、質(zhì)它作用于人的感官的直觀形象，容易喚起人的情感體驗。升華為道德情操。能喚起人的愛國之心，集體榮譽感，向往美的追求。所以把握好發(fā)展美術(shù)教育的方向，是每一位一線教師的責任。美術(shù)作為一種文化載體，如果沒有人去承傳，我們?nèi)祟惖奈拿鳉v將多么單薄，因此，要珍惜已有的美術(shù)文化。有效地運用到我們的教學中，讓美術(shù)課堂具有靈活性、創(chuàng)新性、實效性。
美術(shù)課堂教學反思5
美術(shù)本上的第一堂畫畫課就是《年年有余》。年年有余是一個很好聽的詞，新年里很吉祥的一個詞語，但是在畫法上卻一點都不簡單。課前我思索了一番，該怎么畫猜對，經(jīng)過自己的理解，我把意思理解成是畫兩條一摸一樣的魚，我認為這樣就緊扣主題了。但是在自己準備好了一切以后，有老師就詢問我這堂課是怎么上的，我把自己的想法說了一下，之后那位老師對我發(fā)表了意見，認為我這樣的方法是不能很好的讓孩子畫出對稱魚的，所以我趕緊改變了自己的方法，畫對稱魚時要求兩條魚的方向一致，顏色一致，圖案一致。
操作后，我發(fā)現(xiàn)了幾個問題：
（1）大小不一致。
畫一條魚簡單，但是畫好一條再畫一條一樣對稱的魚就難了很多，就連我自己去畫頁非常的難，更不用說孩子們了，所以畫出來很多孩子的魚都是兩條不一樣大小的。
（2）方向不一致。
自己常常思考，在課堂中我已經(jīng)講的很明白了，要求把魚的方向畫在同一方向，但是做到的孩子卻不多，所以自我覺得肯定自己的方法還不對。
（3）顏色不統(tǒng)一。
孩子做好畫就會開始涂色，我在巡視時就又發(fā)現(xiàn)了這樣的'一個問題，孩子們早就忘了這是兩條對稱魚，是雙胞胎魚，顏色也應該是一樣的。我只看見孩子們在那里隨意用自己喜歡的顏色作畫，不過還是有部分孩子牢記了自己的要求，作品出來后效果還不錯。
在自己班內(nèi)發(fā)現(xiàn)了這樣的問題，自己一時也找不到好的方法解決，但是大家的力量的無窮的，所以我去請教了隔壁班的董老師，她在美術(shù)上的教學很有自己的想法，于是我就去問問她是如何上好這堂美術(shù)課的。董老師的一席話，讓我頓悟，自己怎么沒有想到這點上去呢。她教給了我一個很好的辦法：
（1）把紙對折，形成對稱的兩半紙。
（2）在中間畫上一小條豎線。
（3）左邊畫一條線，緊接著右邊馬上畫上一條。
就這樣一步一步左右接著畫，出來后效果就會好很多。有些孩子自己比較有想法，老師也不會束縛他的思想，只要朝著主題的效果出來就可以了。
經(jīng)過這樣的一次請教，我學到了畫對稱畫的好辦法，對自己獲益很大。我還會在下次的班級美術(shù)興趣班中嘗試用這種方法讓孩子們試試畫對稱畫，讓孩子們學會這種變易方法。對自己的告誡是：下次在上這樣的課時，先去請教他人，集思廣益，這樣的話就可以少走一些彎路，并且也學到了很多自己不懂的知識，讓自己成長了很多。
美術(shù)課堂教學反思6
水彩畫傳入我國已有200年的歷史，近年來大大小小的水彩畫展又使得這一畫種更顯活躍。長期以來在美術(shù)教學中人們習慣于將水彩畫看做是小品欣賞，僅將其當作色彩基礎(chǔ)練習，或?qū)⒑唵蔚乃记梢浦伯敵闪怂十嬅褡寤┯^點一直影響著水彩畫的教學，特別是在當今學生需要我們能夠更專業(yè)地進行指導創(chuàng)作，有必要重新審視并倡導以欣賞為主的教學觀點。
一、水彩畫在小學美術(shù)教學中的現(xiàn)狀
隨著時代的發(fā)展，美術(shù)教育越來越受到重視，家長們都希望小孩具有一定的美術(shù)才能，都希望能在學校教育中得到提升。但水彩畫教學相對于快速發(fā)展的時代潮流來說，已經(jīng)顯示出一定的滯后性。水彩畫的教學和中國畫的教學有一定的相似成分，從畫體上來看，水彩畫和中國畫之間存在很大的相似性，它們在未來有很好的潛力繼續(xù)得以發(fā)展。當前，我們國家的文化藝術(shù)得到了明顯的發(fā)展，繪畫有了很大的進步，繪畫的類別形式紛紛出現(xiàn)在我們社會中，繪畫中運用到的內(nèi)容隨著時代的潮流越發(fā)豐富多彩。水彩畫的教學也緊跟時代的潮流和步伐，進行了不斷的更新和創(chuàng)新，創(chuàng)造出了一個全新的繪畫時代。雖然從整體上來看，水彩畫的創(chuàng)作有了很大的提升和進步，但是在美術(shù)教育中，水彩畫教學仍然沒有得到更加樂觀的發(fā)展，這主要還是受到了人們教育觀念的影響。在我國，教育理念一直沒有得到進一步的提升，沒有對教育觀念進行改革，沒有培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。因此，美術(shù)教育從整體上看并沒有得到很明顯的提升，沒有出現(xiàn)多樣性的局面。
二、水彩畫教學中存在的問題
由于小學生的實際情況和水彩畫的自身特征，小學美術(shù)水彩畫的教學中存在著一些難點，傳統(tǒng)的水彩畫教學模式逐漸出現(xiàn)一些“不適應癥”。主要表現(xiàn)在：
�。ㄒ唬┧十嫿虒W中重技術(shù)輕藝術(shù)，不利于水彩畫的傳播
在20世紀初，我國最早的師范學堂――兩江師范學堂設(shè)置了圖畫手工科，其中就有水彩課程。自那時起，我國許多學校先后都開設(shè)了水彩畫這門課程，直至現(xiàn)在，小學、中學以及許多初學繪畫者往往從水彩畫開始培養(yǎng)色彩感，由此，水彩畫得到了很大的普及。通常在小學、中學、美術(shù)高考班直到大學美術(shù)專業(yè)，水彩畫教學的中心是“寫生色彩學”，在具體的教學實施中是將水彩畫作為色彩基礎(chǔ)課來教的，幾乎是一門純技術(shù)的課程。雖然幾乎每本水彩畫教材的開頭部分都會提及在水彩畫教學中培養(yǎng)審美能力和創(chuàng)造能力的重要性，教師在開課時也會講到這一點，然而在以后的具體教學中，這一重要性通常都無從體現(xiàn)，沒有貫徹落到實處，成了一句空話。這也是以上固定思維對學生今后的藝術(shù)發(fā)展帶來的不利影響，也正因為將其僅作為技術(shù)來傳授，不利于水彩畫的`進一步發(fā)展。
�。ǘ⿲Τ鯇W者層次把握不準，過于追求大幅面
在教學過程中，部分教師不能準確把握初學者能力層次，片面追求大幅面水彩畫教學。其效果適得其反。長期反復修改及深入刻畫的大場面制作，適合輕快的、一揮而就的作業(yè)。水彩畫適于做富有詩意的抒情曲，不適于做過大幅面。小學階段水彩畫都是初學者，應基本上以小幅面的寫生為主。學生們最初接觸水彩畫時，老師應向他們灌輸這種觀點。讓他們在今后的水彩畫學習與創(chuàng)作的道路上，避免做過大篇幅。作品面貌基本上是以淋漓的水分、輕快的大筆掃過紙面的“抒情曲”，畫些諸如雨中樹林、江南水鄉(xiāng)一角、花卉靜物之類的小品。
三、水彩畫教學在小學美術(shù)教學中的思考
水彩畫教學得從頭做起，帶領(lǐng)學生認真學習水彩畫傳統(tǒng)，從源頭學起，廣采博收，開拓水彩畫的廣度、深度。引導學生用技術(shù)來達到情感的表達，引導學生進入藝術(shù)的語言。讓學生擺脫束縛，拓寬思路，擴大題材面，鼓勵學生在技法、手段、工具、材料上的變化革新，培養(yǎng)創(chuàng)造意識、探索精神、追求自我、更新觀念。
�。ㄒ唬┙處熞_認識水彩畫教學的美術(shù)教育價值
隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展和進步，人們的生活質(zhì)量有了很大的提高，對于文化素質(zhì)的培養(yǎng)也越發(fā)重視。因此，中小學校已經(jīng)把美術(shù)教育作為一門選修課程，對學生進行文化藝術(shù)的培養(yǎng)。另一方面，水彩畫教學有很好的優(yōu)勢條件，在美術(shù)教學中受到了廣大學生的喜愛，這充分體現(xiàn)了水彩畫教學在美術(shù)教育中的價值。
�。ǘ┘訌妼W生對色彩的觀察與認識
色彩在繪畫中具有獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力，畫一張好看的畫，并不是上了顏色就是一張好畫，如果你不會使用顏色，那么上了再多的顏色，也不能表達你要表現(xiàn)的效果。因此，要提高學生對色彩的表現(xiàn)能力，必須先提高學生對色彩的觀察和認識能力。首先，要教會學生打破陳舊的觀念色，在具體環(huán)境中觀察物體的顏色，其次，要有意識地引導學生觀察和比較處于不同光照和處于不同空間中的物體色彩的變化。低年級可以讓學生自由、大膽地選擇色彩作畫，選用自己喜歡的繪畫工具，大膽地畫出自己最想畫的圖畫，倡導學生把圖畫畫大或按教材臨摹。中年級則應講述色彩理論知識，例如：原色是混合產(chǎn)生各種色彩的最基本的色，是任何色彩無法調(diào)制出來的，也稱為一次色，即紅、黃、藍。間色是兩種原色的等量混合。在伊頓的十二色相環(huán)中，間色處于兩種原色之間。間色也稱為二次色，即橙、綠、紫。復色在間色的基礎(chǔ)上產(chǎn)生，是兩種間色或三原色的適當混合。復色也稱為再間色或三次色。除了通過觀察認識這些色彩外，還應理解這幾種色彩的形成過程并用毛筆等工具作調(diào)色練習。使用水彩作畫時，先用單色平涂的方法，對描繪的物象只作一般的色彩標記。高年級必須進一步提高要求，學會用水調(diào)色的方法，根據(jù)水彩畫的特點，能分步驟地著色。色彩可由原色到間色，復色不作過高的要求，但需要逐步了解運用復色的方法和步驟。
美術(shù)課堂教學反思7
美術(shù)課對于培養(yǎng)學生感受、理解、評價各種美的能力，促使學生全面發(fā)展，具有特殊的作用，美術(shù)課堂教學反思。美術(shù)可以陶冶人們的情操，給人以美的情趣和藝術(shù)的熏陶。我們美術(shù)教師必須要培養(yǎng)學生對美術(shù)的學習興趣，美術(shù)教學活動要富有趣味性，學生才能更主動更積極的上好美術(shù)課。課業(yè)重，課余時間有限，所以我盡量讓美術(shù)課內(nèi)容當場完成。課上45分鐘要充分利用好，要從課堂美術(shù)教學中提高學生對美術(shù)各方面的興趣就須讓精彩紛呈的`各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感。融音樂性、知識性、趣味性為一體的游戲，更能激發(fā)學生的激情，以及他們學習美術(shù)的興趣，讓他們在愉悅中不知不覺地掌握所學的知識，使美術(shù)教學變得更加生動、有趣，從而使學生對美術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣
一、課堂教學方法多樣化，提高學生學習興趣
在美術(shù)課堂教學過程中，除常規(guī)類型教學方法外，還可以采用一些特殊的教學方法，如：教師與學生互換角色，讓學生體驗做“小老師”，能為學生創(chuàng)造開放思維、自主表現(xiàn)和創(chuàng)新表演的時間和空間，教學反思《美術(shù)課堂教學反思》。在教學中，我鼓勵學生利用自己的優(yōu)勢，運用已有的知識和經(jīng)驗創(chuàng)造性地學習，自主的探索和實踐，在藝術(shù)體驗中獲得知識，提高綜合素質(zhì)。教師也可以運用多種方法與學生一起活動并體驗其帶來的愉悅和成功感。這樣學生在教和學得過程中的積極性提高了對美術(shù)課的學習就更認真了。
二、改變傳統(tǒng)的教研形式和內(nèi)容
在與教師互相交流的過程中，我們發(fā)現(xiàn)教師對新課程理念都有一定程度的認識，但是在教學行為上卻又無法充分體現(xiàn)出來。最關(guān)鍵的原因是理論與實踐的脫節(jié)。所以必須要改變傳統(tǒng)的教研形式，變單純的理論學習為“解決問題”的教研形式。沒有問題就沒有研究，不針對問題的研究是沒有實效的教研活動，因此提高問題的針對性是教研由形式走向?qū)嵭У那疤�。進行科學的課堂觀察，以“案例”為載體，找出問題的癥結(jié)，表達活動實施中的困惑與成功、活動中的疑難問題及解決問題的策略和方法，借此來引發(fā)更多的教師相互學習、分享經(jīng)驗、反思、探討與教育實踐有關(guān)的問題，提升教師將新理念融于教學行為的能力和教育教學的實踐智慧。
美術(shù)課堂教學反思8
每一個孩子都愛幻想，不受時空約束的自由遐想，可以說幻想是孩子最快樂的事情。一段新奇有趣的動畫片，一個神奇的童話故事更可以為學生插上想象的翅膀。在《假如我是巨人》這節(jié)課教學一開始，我便播放了學生們都很喜歡的《格列佛游記》的故事讓學生欣賞。引導學生觀察、對比，激發(fā)學生想變成“巨人”的強烈愿望。
在動畫短片的帶領(lǐng)下，學生們走進了一個新奇的世界——“巨人與小矮人”有趣的故事。通過讓學生說一說格列佛是一個什么樣的人，讓學生從能力品格上了解巨人的無比威力和巨人寬厚、樂于助人、愛和平的優(yōu)良品質(zhì)。從形象上使學生看到巨人與小矮人大小比例的差異。從而潛移默化的進行了德育滲透，又讓學生對本課產(chǎn)生了濃厚的興趣，
在解決本課重難點——畫面布局與形象對比這點時，我讓學生思考“怎樣才能把自己畫成巨人”這個問題。通過對優(yōu)秀學生作品的欣賞，引導學生自己觀察，了解構(gòu)圖的多種方法，使學生在創(chuàng)作的過程中能夠合理構(gòu)、突出畫面主體。
在本節(jié)課的教學中,由于我講得太多有些啰嗦沒有把握好時間，使得最后學生展示的機會不多。今后我會注意課堂語言的精煉，從而節(jié)省時間，使課堂效果更好。第二，因為低年級的'孩子模仿力比較強，在讓學生欣賞優(yōu)秀作品的時候我沒有強調(diào)讓學生自由創(chuàng)作，畫出自己心中所想的巨人，因此最后很多學生畫的和范畫上的內(nèi)容很相像�？偟膩碚f是我在這堂課上的引導不是很到位，在一些問題上講得還不是很透徹，沒有使學生充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。在今后的教學中我將積累經(jīng)驗，繼續(xù)改進不足，組織學生上好每一節(jié)課。
美術(shù)課堂教學反思9
在一次美術(shù)課上，我們進行了簡筆畫繪畫，當大屏幕上出示學生需要畫的圖片時，學生展現(xiàn)了不屑的面部表情。面對學生的嗤之以鼻的繪畫態(tài)度，我很淡定的說：“畫非常簡單，這是小學生水平畫的畫，不過今天我要來難為一下你們!”我的話音還沒落，學生很傲慢的發(fā)出“切！”的輕聲。這時我接著說：“但是我要看到大家的創(chuàng)新，如此一張蘑菇和小花的簡筆畫，誰能給我畫出新的創(chuàng)意！大家開動你們聰明的腦筋，看誰的作品最優(yōu)秀！準備好了嗎？開始吧！我的一句“創(chuàng)新”激發(fā)了學生的繪畫興趣，他們開始開動腦筋，盡量在畫面體現(xiàn)創(chuàng)新。
在巡視中，我發(fā)現(xiàn)一個學習特別差的孩子，畫的特別好，我當時一高興大聲說，我發(fā)現(xiàn)了一個特別有創(chuàng)意的繪畫，現(xiàn)在老師先給你９０分，等你的畫畫好了，老師在給你加分。所有的學生聽到之后都驚訝了，他連作業(yè)都不寫，怎么能還沒畫完就得了９０分？為了證明我的分數(shù)不是白給的，我把這個學生的`畫像所有學生進行展示。同學們一看都驚訝了。這名同學把蘑菇和小花話到了一個竹排之上，竹排漂浮在溪水中，感覺蘑菇和小花在進行一次小小的旅行。同學們感受到了我的９０分不是白給的。我說：“同學們，在美術(shù)課上你們都是最棒的孩子，這里沒有學習好壞之分。今天你能得多少分呢？１００分是小學生標準，２００分是中學生標準，一會兒同學們畫完都把作品貼到黑板上，老師現(xiàn)場打分�！�
學生盡量發(fā)揮自己的創(chuàng)意和繪畫水平，一會兒時間黑板上已經(jīng)貼滿了繪畫作品！我讓男女同學互相給對方打了分數(shù)，我又在他們打分的基礎(chǔ)上又給了一次分數(shù)，兩次分數(shù)相加就是該同學的分數(shù)。一場分數(shù)的革命，即給了學生評價的權(quán)利，又讓同學們找到了別人的有點和自己的不足，一種評價觀念滋生于學生心中。這種分數(shù)的革命對于學生來說是喜悅的，更是全新的，最后同學們都得了１９０分左右的分數(shù)，甚至還有兩名同學得了２００分。學生通過課堂打分的新形式，讓學生從新審視了美術(shù)繪畫的評價尺度，從此了解一副繪畫作品應該如何創(chuàng)作之后才是最好的。
無意識的一場分數(shù)變革，讓我也重新感受到了，課堂教學應是靈活多變的，分數(shù)是評價學生的一個標準，我們不能讓標準過于死板，更應該給學生一個更好的評價空間，讓每個孩子都參與到課堂教學中來，讓我們的課堂更民主，更快樂。
美術(shù)課堂教學反思10
美術(shù)來源于生活，發(fā)展于生活，提煉于生活。美術(shù)實實在在地存在于生活之中。我在美術(shù)教學活動中，始終認為兒童美術(shù)教學不應局限于教材，而應以教材為最基本的.課堂素材，使得美術(shù)課堂融趣味化、游戲化、生活化、知識化于一體。創(chuàng)造性地使用教學教材，把美術(shù)教學活動開展得豐富多彩，使學生懂得將學到的美術(shù)知識運用在生活的方方面面。
一、啟發(fā)想象與繪畫技法可兼得。
在美術(shù)教學中，有不少老師或一味地啟發(fā)想象，過于偏重聯(lián)想;亦有老師只顧著繪畫技法的傳授，而忽略了想象在兒童美術(shù)中應有的位置和作用�？偠灾欠瞧思雌恕Ｔ诩挤ㄅc想象之間，如果過于偏重某一邊，孩子們的美術(shù)作品會出現(xiàn)兩種情況：1.畫面題材枯燥無味，構(gòu)圖形式教條、死板，失去童真。2.能夠聯(lián)想、想象，但想畫的內(nèi)容畫不出來。
即繪畫中常出現(xiàn)的眼高手低。我們在美術(shù)教學深深地體會到：只有將嫻熟的繪畫技法與孩子們的奇思妙想完美地結(jié)合起來創(chuàng)作出的畫面才是最具有生命力的作品。在美術(shù)教學活動過程中，我們采用游戲、表演、室外寫生、圖片欣賞等多種方式鍛煉學生的想象能力，并按照兒童的心理特點，不斷地提高學生“涂鴉”的技法水平：嘗試各種繪畫材料，研究不同材料的特點并善于運用這種特點，創(chuàng)作出五彩繽紛的畫面。學生看到自己的一雙小手是如此的靈巧，能夠創(chuàng)作出那樣精彩的畫面，便漸漸地喜歡畫畫，喜歡美術(shù)課，對美術(shù)學科產(chǎn)生濃厚的興趣。
二、條條大路通向“美育育人”之路。
美術(shù)并非只是畫畫，這其中囊括了諸多方面。兒童美術(shù)亦是如此。為此，我根據(jù)兒童愛動手的心理特點，在美術(shù)教學活動中開展了豐富多采的剪紙、編織、撕紙貼畫、貼線作畫以及手工制作等特色課程。通過學生拼拼剪剪、撕撕貼貼等的活動，我們看到，學生無一不陶醉于自己精心制作的.手工作品中。我們又將制作的手工作品分類匯總，在班內(nèi)舉辦手工作品展，使學生體驗到成功的喜悅。不僅豐富了美術(shù)課堂活動，拓展了美術(shù)課堂的內(nèi)涵，而且令學生享受到藝術(shù)的熏陶，使學生擁有一顆美的心靈，達到美術(shù)教育之情感目標——美育育人!
總之，美術(shù)教育的最終目標是要是學生不僅擁有嫻熟的美術(shù)技能與奇思妙想的綜合美術(shù)動手能力。同時更要使學生擁有一顆純美之心，在廣闊的天空下，盡情地展現(xiàn)童真、童趣的身影。
美術(shù)課堂教學反思11
我執(zhí)教了二年級一節(jié)美術(shù)課《頭飾設(shè)計》，在設(shè)計這節(jié)課時，首先激活我思維的是導入部分，因為好的導入是上好一節(jié)課的關(guān)鍵，這節(jié)課我首先利用自己配戴的頭飾導入（用一個唐老鴨的頭飾導入），讓學生知道本課要學習的內(nèi)容，然后引導學生欣賞童話劇《小兔乖乖》，從而讓學生充滿對頭飾的好奇，產(chǎn)生了對頭飾深厚的學習興趣。為下面的學習開了一個好頭。
在探究學習環(huán)節(jié)，我以童話劇《小兔乖乖》里的頭飾為例，讓學生認識頭飾，理解頭飾在童話劇里的作用，知道它是童話劇中角色形象的直觀體現(xiàn)。引導學生對小白兔和大灰狼形象的關(guān)注，觀察、理解它們的形象特點，為下面的創(chuàng)作做好鋪墊。同時，我又利用頭飾范作啟發(fā)學生總結(jié)出制作頭飾的方法，發(fā)現(xiàn)制作的步驟，我覺得這樣做很好，能讓學生產(chǎn)生創(chuàng)作頭飾的'學習興趣。
在學生實踐活動環(huán)節(jié)，我把他們進行明確分工，讓他們分組分角色創(chuàng)作頭飾。在學生創(chuàng)作時，把音樂《小兔乖乖》作為背景音樂播放，使學生在音樂中快樂創(chuàng)作，并能及時點亮創(chuàng)作的靈感。學生創(chuàng)作完頭飾后，我趁著他們意猶未盡時，引導他們戴上頭飾表演童話劇，讓他們運用自己的創(chuàng)作成果，體驗、享受成功的快樂。
我感覺本節(jié)課的教學達到了預期的教學效果，整節(jié)課前后呼應，課堂效果比較完整。當然本節(jié)課也存在一定的不足，如果我把他們的作品仔細的點評一下就好了，讓他們找到自己做的好與壞的地方，發(fā)展學生的評價能力。我也很欣慰：本節(jié)課沒有一個學生沒完成任務的。所以我深刻的感覺到，在樂中學，在樂中動手做，是會達到很好的教學效果的。我相信只要堅持不懈，以良好的心態(tài)對待教學中遇到的困難和挫折，不斷求知、善于實踐、積極反思，就一定會有成功的收獲。
美術(shù)課堂教學反思12
美術(shù)教學原則是美術(shù)課教學的基本準則，是教學實踐經(jīng)驗的總結(jié)，是用于指導中學美術(shù)教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據(jù)。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關(guān)系，促進教學質(zhì)量的提高。
美術(shù)教學法是教師根據(jù)美術(shù)教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現(xiàn)教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的，所謂 “教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術(shù)教學方法。
中學美術(shù)課教學方法很多，但根據(jù)《中學美術(shù)教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術(shù)教學的經(jīng)驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
（一）講授法。
這是一種由教師用生動的語言向?qū)W生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的'方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術(shù)常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
�。� 1）對所表述的內(nèi)容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術(shù)中的反映；二是山水畫的畫家經(jīng)過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術(shù)修養(yǎng)的表現(xiàn)。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現(xiàn)。經(jīng)過分析和比較，就可以得出結(jié)論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
�。� 2）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
�。� 3）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調(diào)整講授的內(nèi)容，變換講授的方式。
（ 4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
（二）演示法。
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫（或其它美術(shù)作品制作）的方法步驟。這是美術(shù)課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法，應該做到：
�。� 1）演示的內(nèi)容必須與課堂講述的內(nèi)容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎(chǔ)；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現(xiàn)、運用和實踐。
�。� 2）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。
�。� 3）為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關(guān)鍵的過程適時演示。
（三）練習法。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術(shù)教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占８０％以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：
（ 1）要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
�。� 2）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況；要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。
�。� 3）教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結(jié)，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。
（四）談話法。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
（ 1）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現(xiàn)的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。
�。� 2）對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構(gòu)成前后連貫，層層深入、逐步引向結(jié)論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
美術(shù)課堂教學反思13
多年來從事初中的美術(shù)教學工作，我發(fā)現(xiàn)初中生對于美術(shù)課的興趣有這樣的規(guī)律，初一學生帶著對初中生活與美術(shù)課的好奇，興趣較高，參加美術(shù)興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三,有些學校則取消美術(shù)課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術(shù)教育及素質(zhì)教育中有很多的問題。
1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設(shè)一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵，使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。
列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維�！彼怨庥幸粋�好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的'學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系�，F(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。
美術(shù)課堂教學反思14
經(jīng)常有其他學科的教師羨慕地對我說：“你們美術(shù)課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快�！蔽倚σ恍Γ南胍钦婺茏屆恳还�(jié)美術(shù)課輕松愉快又有良好的效果，這個美術(shù)老師的造詣可不一般了。美術(shù)課要上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設(shè)、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術(shù)老師下功夫來思考、推敲。
進入小學美術(shù)教育已經(jīng)有多年了。這多年來我一直在思考：什么樣的美術(shù)課稱得上好？怎樣上好美術(shù)課呢？在思考的同時，我把自己認為正確的理念收到課堂里，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
在素質(zhì)教育的大背景下，義務教育階段的美術(shù)教育由原來過于強調(diào)學科本位轉(zhuǎn)為以人的發(fā)展為核心。目前，“為畫而學”的教育觀已經(jīng)越來越受到美術(shù)教育者的非議。因為我們的'教育對象中絕大多數(shù)人，目前不可能將主要精力放在美術(shù)學習上，將來也不一定以美術(shù)專業(yè)作為自己的終生職業(yè)。我們對學生實施的不是專業(yè)美術(shù)教育，我們更多地是從教育的角度來認識美術(shù)課程。“寓教于樂，寓教于玩”是現(xiàn)代兒童教育的基本特點。經(jīng)過新課標的美術(shù)教育教學實踐，覺得美術(shù)教材的內(nèi)容廣博，課程其有綜合性、多樣性的特點，而美術(shù)教育教學注重的是與學生的生活經(jīng)驗相聯(lián)系。特別是低年級強調(diào)游戲性、體驗性的活動。
兒童的美術(shù)活動并不是通常意義上的“游戲”，它比一般的游戲內(nèi)容更豐富，規(guī)劃更寬松，過程更復雜，結(jié)局更多變化。它要求“玩者”眼、腦、手并用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。我想我們教師是“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪“玩者”的心智，發(fā)散“玩者”思維。在低年級美術(shù)教學中引入游戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術(shù)活動。著名兒童美術(shù)教育家楊景芝教授說過：“孩子們具有豐富的創(chuàng)造力，每個孩子都具有豐富的創(chuàng)造力，每個孩子都各具特點，只要我們正確地加以引導，孩子們的潛能意識都能得到很好的發(fā)揮�！倍佬g(shù)教學是最具有創(chuàng)造性的活動，最能夠體現(xiàn)素質(zhì)教育的要求�！痹诙喾N方法中，游戲性教學是其中的一條重要途徑，也是減輕負擔、事半功倍的好方法。
1、游戲性教學符合“愉快教育”的指導精神�！坝淇旖逃钡膶嵸|(zhì)是變“苦學”為“樂學”；變被動的“要我學”為主動的“我要學”。游戲性教學正是通過游戲的形式使這一變式成立的。
2、新《美術(shù)課標》指出：美術(shù)課程具有人文性質(zhì)。它包含著趣味性、審美性、人文性……等等特征。傳統(tǒng)美術(shù)教育最大的弊端是過于強調(diào)學科中心，過于關(guān)注美術(shù)專業(yè)知識和技能漠視學生的實際情況和需求，特別是兒童身心特征和心理需求，讓學生強行接受，他們會覺得無味、無趣。
3、在游戲過程中，學生精神放松，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能；鞏固知識、熟練技能。
美術(shù)課堂教學反思15
六年級美術(shù)課上《添畫人像》一課。畫人像對于小學生來說始終是一個高不可攀的山峰；當看到書本中在素描頭像的另一半添畫色彩的頭像作品時，當看到老師畫好的頭像時，大部分學生抱著羨慕的'表情欣賞后就打起了退堂鼓。一個是因為畫人像本身難度很大，一個是怕自己的另一半畫不好破壞了畫面的完美。我索性來個“趣味添畫”首先，我把添畫的范圍擴大：可以添畫動物、卡通等形象的另一半，而且原來的一半可以直接用現(xiàn)成的圖片。學生眼前一亮，四處尋找圖片資料，或者畫自己拿手的卡通形象。其次，我將自己畫的小女孩的頭像從中間一撕為二，取一半進行添畫，并且添畫時將原畫的表情進行了改變，破壞了原來完美的形象。學生嘩然后，露出“我也可以”的表情就這樣每個學生都找到了自信和興趣，同時也出現(xiàn)了各具特色的添畫作品。
小學的美術(shù)教學并不是要培養(yǎng)出高水平美術(shù)專業(yè)人才，而是要讓學生體驗美術(shù)學習的興趣，發(fā)掘他們的美術(shù)天賦。培養(yǎng)興趣很重要，學生有了興趣就能夠主動參與到美術(shù)學習過程中；只要參與了，各方面的美術(shù)能力和素質(zhì)才能夠得到鍛煉和提高。
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